世界技能大賽是全球范圍內規模及影響力巨大的職業技能競賽，被譽為“世界技能奧林匹克”。在世界技能大賽的舞臺上，可以領略到世界職業技能領先水平，各國技能人才的高超技藝。世界技能大賽珠寶加工項目對我國珠寶首飾專業職業教育帶來了機遇和挑戰，為探索珠寶首飾專業職業教育模式開辟了新的領域。本文對話世界技能競賽珠寶加工項目全國選拔賽裁判長、中國技術專家組組長、世界技能組織中國籍注冊專家鄒寧馨先生，為大家帶來他對珠寶首飾專業職業教育的思考。

鄒寧馨赴俄羅斯喀山參加第45屆世界技能競賽

Q我國的珠寶首飾專業職業教育有什么特點，適合怎樣的發展模式？

目前，國內珠寶首飾的職業教育蓬勃發展，全國各地很多高職高專都開設有珠寶首飾專業，形勢一片大好。

存在的問題是發展得不太均衡，各地辦學形式和質量也參差不齊。有的專業開展得比較早，師資和軟硬件都很到位；有的則具有相當規模，如廣州、深圳等產業集群帶公辦職校中的珠寶首飾專業，生源好，每屆招生能達到300人以上，當地的財政支持力度很大，設施都很完整，實訓室配置超過其他地區很多高校。而北京、上海兩地的高職高專珠寶首飾專業卻屬于在夾縫中生存，因為這里高校林立，職校面臨氛圍和生源的雙重壓力。例如，北京生源會來自在京務工人員的子弟或直接在邊遠地區招生，學生綜合基礎比較薄弱。隨著國家新教育政策的出臺，初中畢業生50%直接分流去接受職業教育，會改善目前一線大城市職教現況。有鑒于此，地方都在大力發展職業教育（包括職業培訓項目）。

珠寶首飾專業一直都是比較有“顏值”的專業，有望首先成為“發力點”，且招生也不成問題。由于面臨專業師資緊缺、教師學歷不符合要求等問題（一般教師原專業都是學鑒定和首飾設計的），并未在“課徒制”的模式下培養“職訓師”，所以在首飾工藝方面師資質量亟待提高。不過總體來說，職業教育中的珠寶首飾專業也如同其他職教專業一樣，一般比較能夠實事求是，教學、授業和競賽主要著眼于當地的經濟發展、當下的崗位需求，不務虛、沒口號、強調人力市場的基本需求面。在大部分的職教院校里，珠寶首飾專業設置一般分為三大塊，即鑒定、營銷和加工，但職業教育的重點總歸是技能，這種提升是最艱難的。

Q我國的珠寶首飾專業職業教育有什么特點，適合怎樣的發展模式？

職業教育或職業培訓指導的國際標桿是世界技能競賽WSC（WorldSkills Competition，以下簡稱“世賽”）。自從2011年中國成為世界技能組織的成員國，人力資源和社會保障部逐漸開始在國內的職業教育系統（特別是在部直屬職業院校）中推廣世賽評估體系，并且鼓勵院校按國際職業標準來培養學生和選手，這些年取得了出色的成績。

中國自2011年倫敦第41屆世賽作為觀察員開始，從完全陌生到拿到獎牌，再到第45屆俄羅斯喀山賽會，成為拿到16金14銀5銅的獎牌最多的國家，僅用了8年時間——以舉國之力確實能辦好大事情，這為職業教育指明了一條康莊大道。同時，在世界技能競賽平臺也展示了中國年輕一代的技藝（動作能力、創新能力），講出了中國好故事。最重要的一點是我們獲得了份量不輕的“中國制造”話語權。其中，世賽珠寶加工項目2017年第44屆在阿布扎比舉行，中國次派選手參加便獲銅牌；2019年第45屆在喀山，中國獲得了銀牌；這表明在培養技能職業選手的能力上，我們已經站在了梯隊的行列，超越了法國、意大利、瑞士、巴西、日本、韓國等珠寶技藝強國。

世界技能大賽中國技術專家組合影

Q近些年，國家越來越重視職業教育，在這樣的背景下，珠寶首飾專業職業教育是否需要改變，將來還需要尋求怎樣的突破？

按照服務社會、建設國家的要求，對標國際水準的職業教育，從另一個角度為我們打開了新的思路，檢討過往的教學模式：我們一直以來的教育觀比較注重大學教育、素質教育，重理論輕實踐，重書本輕技能。

本科以上學歷的理論型人才普遍缺乏動手能力，理工類大學生、研究生重功能和理性研究，又忽視情感需求方面的藝術修養。回到珠寶首飾教學的話題，全國開辦有珠寶專業的學校估計有200多所，地方上的一些職校還在上馬珠寶首飾相關專業，很多辦學定位還不是很明確。雖然清華大學美術學院工藝美術系有珠寶專業方向，中央美術學院有珠寶專業，北京服裝學院也有珠寶設計專業（特色專業），中國地質大學還專門設有珠寶學院，但這些院校主要教授的是設計和材料學。準設計師、鑒定師人才積累多年，號稱有十萬之眾，行業中難以消化如此多的設計師崗位，制作“能手”呼之欲出。

世界技能大賽各國參賽人員合影

具體回到珠寶首飾的職業教育當中，我們要明確首飾的物質創造意義在于終端產品，而不是手繪畫稿——首飾制作才真正屬于工藝美術的范疇。首飾形態中，工藝是首要的，手工制作和手工感永遠不可或缺。鼓勵勞動精神，注重動手能力的培養是當下珠寶首飾職業人才培養比較緊迫的課程改革目標。一定要先注意復合功能，要具有培養“一人多能”的意識。對個人而言，作為珠寶首飾專門人才，不僅要會“執模”，還應該會“起版”，包括“雕蠟”和“3D建模”，更要會使用“犀牛”和“JCAD”等計算機輔助設計軟件，同時又會“鑲石”和“拋光”，必須打破工廠里工序條塊分割的藩籬，才是一種創業和創新的態度。

從另一個角度來看，首飾又是美術。職業教育需要復合型工藝師和設計師，更鼓勵后者參與所有的工藝活動，這樣才能充分體現工藝美術的文化性。制作者的綜合修養越高，越有文化底蘊，作品也就更出色、更有個性。無限的藝術追求，是不停發展的工藝精致化過程，也是首飾作品永無止境的追求。隨著生活水準的提升，物質文明不斷進步，人們對美好生活的情感需求會進一步擴大，可以預見“追求稀有”的小眾產品將會更受追捧。

作者簡介

鄒寧馨

早年畢業于北京第二外國語學院分院，從事法、英語翻譯多年。

1991年赴比利時留學，就讀于安特衛普皇家美術學院和圣·盧卡斯美術學院珠寶首飾及銀器設計專業，1997年畢業獲碩士學位。

1999年回國從教于北京服裝學院至今，任教授、學科帶頭人和碩士生導師，2001年—2011年任裝飾藝術設計教研室主任。系中國地質大學（武漢）珠寶學院客座教授、四川美術學院客座教授、深圳職業技術學院客座教授，2010年獲中寶協“中國珠寶首飾設計大師”稱號，曾擔任國際鉆石高階會議HRD2009、2013、2020世界鉆飾大賽評委，中寶協教育專業委員會委員，全國珠寶技能競賽裁判員，中寶協全國首飾設計師委員會副主任委員，國家寶石檢測培訓中心NGTC首飾設計課程教授，第44屆世界技能競賽珠寶制作全國選拔賽裁判長、主教練及中國技術專家組組長，第45屆世界技能競賽珠寶加工項目全國選拔賽裁判長、中國技術專家組組長、世界技能組織中國籍注冊專家，第46屆世賽全國選拔賽裁判長。

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